На курсе вы:

• научитесь отличать основные арт-направления и элементы в истории моды: Древний Египет, Античность, Средневековье, Ренессанс, Барокко, Рококо, Ампир, Романтизм и Викторианская эпоха;
• будете читать и анализировать современные модные показы;
• поймете, как работать с вдохновением: зачем нужно искусство, как оно помогает в вашей творческой деятельности, как работать с референсами и составлять мудборды, где найти ваш собственный визуальный стиль и индивидуальность; 
• разберетесь, что такое насмотренность и получите базу для ее формирования.

После каждого занятия вас ждут творческие домашние задания, потому что только применение знаний помогает их закреплению.

Курс подойдет для тех, кто работает с визуалом: для стилистов, фотографов, визажистов, дизайнеров одежды, арт-директоров и всех, кто интересуется модой и искусством.
Начальных знаний об искусстве не требуется, эту базу вы получите на лекциях.

Автор курса: Саша Плотникова — искусствовед, арт-критик, лектор, магистр искусствоведения СПбГУ, выпускница Marangoni и школы Parsons, автор курсов по искусству и моде.

Follow @sashaplotik

ФОРМАТ И СТОИМОСТЬ

Курс проходит онлайн (в Zoom) два раза в неделю по вторникам и четвергам в 20:00 по МСК.
Живые вебинары длятся по 1,5 часа каждый.
Записи лекций будут высылаться участникам на следующий день.
 

Тариф «Creative»

9 вебинаров по 1,5 часа. 

Доступ — 6 месяцев.

+ Закрытый телеграм-чат с творческим комьюнити со схожими интересами.

+ Индивидуальная обратная связь и совместная работа над развитием идей. Все домашние задания будут проверяться Сашей Плотниковой лично, никаких кураторов на курсе нет. 

+ Возможность придумать свой творческий проект (съемку, арт-объект, коллекцию и т.д.) и презентовать его на итоговой выпускной встрече.

Стоимость — 24500 ₽

Тариф «Base»

9 вебинаров по 1,5 часа. 

Доступ к материалам — 3 месяца.

Стоимость — 19500 ₽

При тарифе Base доступа в телеграм-чат не будет, участники самостоятельно выполняют домашние задания и не получают обратную связь. Однако остается возможность участвовать в обсуждениях на вебинарах и задавать вопросы онлайн после занятий.

ПРОГРАММА КУРСА:

1. Эстетика Древнего Египта.
   Идеалы красоты, влияние геометрических форм на силуэт и при чем здесь Ким Кардашьян.
    
2. Античность. Новое прочтение тренда.
   Как дизайнеры снова увлеклись Древним Римом и Древней Грецией и почему это не только про драпировки.
    
3. Готика. Отсылки к Средневековью.
   Вопреки стереотипам это не только про черный цвет, корсеты и рыцарские доспехи.
    
4. Возрождение. Источник бесконечного вдохновения для дизайнеров и стилистов.
   Какие модные атрибуты вновь актуальны спустя 600 лет.
    
5. Барокко. Стиль Людовика XIV —- величие и абсолютная роскошь.
   Работа со светом, тенью, объемом и обилием деталей.
    
6. Рококо. Чувственность и утонченность эпохи Марии-Антуанетты.
   Высокая мода и новая женственность.
    
7. Ампир и романтизм.
   Как связаны античность и эпоха Наполеона. Неоромантизм – какой он. И что такое новая маскулинность.
    
8. Викторианский стиль и прерафаэлиты.
   Отголоски стиля королевы Виктории на подиумах сегодня.
    
9. Выпускной экзамен (*).
   Защита собственного проекта с обратной связью и практическими рекомендациями от Саши Плотниковой.
   
   (*) представить свой проект смогут только участники тарифа Creative, для тарифа Base будет доступен просмотр вебинара. 

Примеры домашних заданий:

- просмотр фильма и анализ его эстетики;
- просмотр одной из последних коллекций и анализ референсов;
- составление современного образа, вдохновленного определенной исторической эпохой;
- составление мудборда с эстетикой определенного художника;
- выпускная творческая работа (по желанию).