Что будет на курсе?

Мода и искусство веками «держатся за руки» и влияют друг на друга. Например, величайший кутюрье XX века Ив Сен-Лоран в 1965 году создал на подиуме иконические образы, вдохновившись работами Мондриана, а уже через год показал коллекцию, разработанную совместно с Энди Уорхолом. При этом самого Уорхола в разное время цитировали такие дизайнеры, как Джанни Версаче и Раф Симонс. Именно такие «цитаты» и «переклички» мы будем учиться распознавать и затем использовать похожие приемы в собственных проектах. 

Мы будем разбирать модные коллекции и научимся видеть в них отсылки к эстетике Древнего Египта и стиля Ампир.

Узнаем, почему образ Марии-Антуанетты стал самым актуальным в 2020 году.

Научимся отличать барокко от рококо, готику от викторианства, ампир от античности и удачно их сочетать.

Поймем, как вдохновляться произведениями прошлого, чтобы создать что-то по-настоящему уникальное сегодня. 

Программа курса:

1. Эстетика Древнего Египта. При чём здесь Гальяно и Лагерфельд.
2. Античность — это не только мраморные статуи и драпировки. Уходим от штампов.
3. Готика — это не только про мрачность и рыцарей. Прощаемся со стереотипами.
4. Возрождение Возрождения. Фундамент европейской культуры. Источник бесконечного вдохновения дизайнеров и стилистов
5. Барокко. Эпоха Короля-Солнце и абсолютной роскоши 
6. Рококо. Время Марии-Антуанетты и вечного праздника в Версале
7. Ампир и романтизм. Наполеон и пушкинская Татьяна Ларина
8. Викторианский стиль. На что обратить внимание. Чарльз Ворт. Прерафаэлиты
9. Экзамен. Практические рекомендации. Как работать с образами прошлого

Формат курса и стоимость:

9 вебинаров по 1,5 часа

Доступ к записям лекций — 1 месяц

Стоимость участия — 18 000 рублей

Старт 29 сентября